LOOK Photo Biennial – это платформа, которая меняет само представление о фотографии. В 2024 году биеннале в Ливерпуле прошло под общей темой Beyond Sight, что подчёркивает многомерность искусства фото, но и в предыдущие годы было много интересного. Центральная выставка в Open Eye Gallery (одной из ключевых художественных локаций) стала местом, где фотография становится почти осязаемой – через прикосновение, звук и глубокую эмпатию. Подробности – далее на liverpoolski.com.
Что такое LOOK Photo Biennial и почему его тема Beyond Sight изменила привычное представление о фотографии
LOOK Photo Biennial – это международное событие, которое организует Open Eye Gallery в Ливерпуле. Оно проходит примерно раз в два года (хотя иногда могут быть исключения) и каждый раз переосмысливает фотографию как форму искусства и коммуникации.
В 2024 году, например, была выбрана тема Beyond Sight. Она поставила вопрос: что, если фотография – это не только изображение? Кураторская команда предложила обратить внимание на сам процесс восприятия – как мы «видим», когда не можем смотреть? Как можно создать выставку, которая будет доступна для людей с нарушением зрения – и одновременно откроет новые возможности тем, кто имеет зрение?
В центре внимания были люди с разным опытом восприятия: с полным зрением, частичной потерей зрения или полным его отсутствием. Организаторы не пытались «приспособить» искусство под определённую аудиторию, а предложили всем равное пространство для погружения в мир фотографии не только глазами, но и телом, слухом, прикосновением. Биеннале показало, что «видение» – более глубокий процесс, в котором участвуют все органы чувств.
Такое переосмысление стало особенно важным в контексте развития современной фотографии, где изображение теряет монополию. Вместо этого на важное место выходит взаимодействие.
Выставка в Open Eye Gallery: фотография, которую можно «услышать» или «почувствовать»
То, что произошло в галерее Open Eye, – это выставка, где фотография выходит за пределы зрительного восприятия. Часть работ сопровождались аудиоописаниями, некоторые имели текст шрифтом Брайля, а другие включали объекты, к которым можно было прикоснуться.
Территория галереи была адаптирована так, чтобы зрители взаимодействовали с произведениями через слух, осязание, движение. Всё это побуждало по-другому относиться к фотографии – не как к изображению на стене, а как к событию, которое можно пережить.
К выставке присоединились художники из Украины, Тайваня, Южной Кореи, Швеции и других стран. Среди них были и те, кто имеет нарушения зрения, и их подход к фотографии заметно отличается. Они работают и обычными пятью органами чувств, и с так называемым шестым – интуицией, а это открывает другое видение мира.
Организаторы не выделяли «специальную» или «обычную» аудиторию – выставка была создана так, чтобы каждый мог найти свой способ взаимодействия с искусством. И практика показала, что этого удалось достичь – отзывы были в основном восторженные.
LOOK Photo Biennial: значение
Хотя Open Eye Gallery является главной площадкой LOOK Photo Biennial, события фестиваля никогда не замыкаются в стенах одной институции. Выставки, артинтервенции и фотопроекты охватывают различные локации Ливерпуля – от исторических зданий до обычных улиц. В разные годы это были и Bluecoat Chambers, и Walker Art Gallery, и просто фасады домов или стены под эстакадами. Благодаря такому подходу город сам становится частью художественного высказывания, и зрители взаимодействуют с фотографией не только как посетители, но как участники городской жизни.
Фестиваль не привязывается к одной теме, но почти всегда говорит о том, что действительно имеет вес: о среде, в которой мы живём, о теле, памяти, конфликтах, исчезновении. Часто работы прямо обращаются к Ливерпулю и к тому, что происходит в его пределах.
Так, один из проектов исследовал световое загрязнение и его влияние на здоровье людей и экосистему; другой отслеживал, как территории, где ведутся боевые действия, восстанавливаются после войны, а строительные обломки становятся основой для новой среды. Всё это было своего рода приглашением к разговору, потому что просто фиксировать картинку – в наш технологический век мало.
Ещё один важный аспект – международное присутствие. Фестиваль регулярно привлекает фотографов из разных стран, которые строили целостную систему диалога. Художники, можно сказать, встраиваются в местный контекст: сотрудничают с общинами, адаптируют свои проекты к публичному пространству, работают с локальными исследователями. Иногда эти контакты перерастают в долгосрочные формы партнёрства или приводят к повторному участию в последующих фестивалях.
Из истории
LOOK Photo Biennial возник в 2011 году как преемник Liverpool International Photography Festival и с тех пор развивается как площадка для визуального мышления. Его не интересует просто «красивое фото» – фестиваль даёт простор работам, которые заставляют по-другому посмотреть на обыденное, задают вопросы, меняют фокус. Очень часто эти работы рождаются именно в сотрудничестве – художников и кураторов, общества и города, а также различных культур, которые здесь пересекаются.
Таким образом, эта ливерпульская биеннале является инструментом культурного обмена. Город становится точкой пересечения культур и профессиональных навыков, в том числе и тех, которые обычно не попадают в мейнстрим. Для художников это шанс работать вне своей привычной среды, для зрителей – возможность открыть для себя что-то новое.
Именно такая открытость делает LOOK важным событием для города, а также для международного фотографического сообщества. Она привлекает многих туристов, а иногда в Ливерпуль могут приехать политики.